アニメイラスト教室

アニメイラスト教室は、アニメ作品に見られるキャラクター表現や画面づくりを学ぶための教室です。

アタムアカデミーではキャラクターデザインを軸に、顔立ちや体の比率、ポーズ、配色など、アニメ表現と親和性の高いカリキュラムが組まれております。

また、デジタルツールの活用（レイヤー管理・クリーンアップ・色指定）を学ぶことで、将来Live2Dや簡単なアニメ制作につながる基礎力を学ぶことができます。

アニメのキャラクターデザインの特徴

アニメイラストはキャラクターの目やプロポーションが現実とは異なるのが特徴です。

例えば、アニメキャラクターの目は瞳孔や虹彩を大きく描き、ハイライトを複数配置することでキラキラと輝く表現が一般的で、実写では見られないアニメイラストならではの感情表現技法です。また、頭身は2～3頭身にデフォルメすることで、可愛らしさやコミカルさを強調したり、逆に8頭身以上に描くことでクールさや美しさを際立たせたりと、アニメの世界観に合わせて調整します。

また、キャラクターの個性を表現する髪型や服装のデザインも、現実では再現できないものを描くことができます。
重力を無視して跳ね上がる髪、物理法則に縛られない複雑な衣装デザインなど、現実では再現できないものをアニメイラストでは自由に描くことができます。

アタムアカデミーでは、アニメにおけるキャラクターの背景や性格をイラストで表現する方法を年齢、レベルに合わせて学ぶことができます。

項目	小学生クラス	中高生クラス
外見的特徴
目	シンプルな目 大きくてキラキラした瞳	様々な形の目 瞳のハイライト
髪型	シンプルな髪型 明るい髪色	複雑な髪型 多様な色
体型	2〜3頭身 （丸みのある可愛らしい体型）	4〜7頭身 （より人間に近いリアルな体型）
内面的特徴
性格	わかりやすい性格 （元気、優しいなど）	複雑な性格 （多様な感情や内面など）
能力	夢のある能力 （魔法を使える、動物と話すなど）	特殊能力 （超能力、戦闘能力など）
役割	基本的な役割 （主人公、仲間、マスコットなど）	多様な役割 （主人公、
表現技法
デフォルメ	頭身を縮める	パースを意識する
記号化	感情を表現 （汗マーク、キラキラエフェクトなど）	躍動感を表現 （動きを表す線、効果線など）
色彩	明るく鮮やかな色使い	雰囲気を出す色使い （配色、光と影の表現など）

アニメーションの動きと表現

現代のアニメイラスト制作では、デジタルツールが欠かせません。鉛筆や筆で描くアナログの温かさも大切ですが、デジタルツールを使いこなすことで、アニメ特有の鮮やかな色彩表現や、レイヤーを使った複雑な塗り分け、エフェクト表現など、表現の幅が格段に広がります。

アタムアカデミーでは、アイビスペイントとスケッチブックといった初心者でも扱いやすいデジタルツールを使用し、基本的な使い方から応用テクニックまで学ぶことができます。

アイビスペイントとスケッチブックは、プロの現場で使われるような高度な機能こそありませんが、アニメイラスト制作に必要な機能は十分に備わっています。アニメ塗りに適したペンツールやバケツツール、セル画風の仕上げに必要なレイヤー管理、アニメ作品でよく見られる集中線やスピード線などのエフェクト適用などの技術に加えて、アニメーション制作に欠かせないフレーミングやタイミングの調整技術も学ぶことができます。

項目	小学生クラス	中高生クラス
アニメーションの基礎	簡単なアニメーション （例：ボールが跳ねる）	より複雑なアニメーション （例：ボールが回転しながら跳ねる）
動きの表現	基本的な動き （例：歩く、走る）	応用的な動き （例：走り方による感情表現）
感情表現	喜怒哀楽の表現 （例：笑顔、泣き顔）	より複雑な感情表現 （例：悲しみから怒りへの変化）
特殊効果	シンプルな特殊効果 （例：光る、消える）	複雑な特殊効果 （例：魔法陣、爆発）
応用	短いアニメーション制作	ストーリー性のあるアニメーション制作

アニメイラストの制作に活用できるツール

現代のアニメイラスト制作では、デジタルツールが欠かせません。鉛筆や筆で描くアナログの温かさも大切ですが、デジタルツールを使いこなすことで、アニメ特有の鮮やかな色彩表現や、レイヤーを使った複雑な塗り分け、エフェクト表現など、表現の幅が格段に広がります。

アタムアカデミーでは、アイビスペイントとスケッチブックといった初心者でも扱いやすいデジタルツールを使用し、基本的な使い方から応用テクニックまで学ぶことができます。

項目	小学生クラス	中高生クラス
対象レベル	初心者	中級者〜上級者
学習内容	線画（簡単な図形やキャラクターの線画） 着色（ベタ塗り、グラデーション） 背景（簡単な背景の描き方） 特殊効果（光や影の簡単な表現）	線画（複雑なキャラクターや背景の線画、髪の毛や服の表現） 着色（質感表現、光と影の表現） 背景（遠近法、空気遠近法） 特殊効果（複雑な光や影、エフェクトの表現）

アイビスペイントとスケッチブックは、プロの現場で使われるような高度な機能こそありませんが、アニメイラスト制作に必要な機能は十分に備わっています。アニメ塗りに適したペンツールやバケツツール、セル画風の仕上げに必要なレイヤー管理、アニメ作品でよく見られる集中線やスピード線などのエフェクト適用などの技術に加えて、アニメーション制作に欠かせないフレーミングやタイミングの調整技術も学ぶことができます。

アニメイラスト教室を選ぶうえで確認しておきたいこと

アニメイラスト教室を選ぶ際には、アニメスタイルに適したカリキュラム内容、アニメイラストの指導経験がある講師の質、などを確認しておきましょう。

アニメ特有のキャラクターデザインやアニメーション表現を学べるカリキュラムが用意されているか、アニメ業界の知識や最新のアニメトレンドを熟知した講師から指導を受けられるか、などを確認することが大切です。

イラスト初心者でもアニメイラストを学べます

アタムアカデミーでは、基礎から応用まで、段階的にスキルアップできるカリキュラムをご用意しているため、イラスト初心者の方でもアニメイラストを一から学ぶことができます。

また、イラストを描くためのiPad、Apple Pencilの貸し出しも行っているため、イラスト初心者で何も機材を持っていない場合でもアニメイラストを学び始めることができます。

講師はアニメイラストを熟知したプロのイラストレーター

アタムアカデミーの講師は現役で活躍するプロクリエイターなため、アニメ業界の最新のトレンドや技術を熟知しています。今期放送されているアニメの作画スタイルや、SNSで話題のアニメイラストの描き方など、最新のアニメイラストや流行りのアニメイラストを描きたいという要望にも対応できます。

プロから教わることで、イラストの知識や技術はもちろん、アニメ関連の仕事をもらうまでのプロセスを知ることができます。プロが大切にしているアニメイラストの見せ方や宣伝の仕方をカリキュラムを通して吸収しましょう。

Live2D用のイラストも学べる

Live2Dは、イラストに動きや奥行きを与える技術です。近年、VTuberやゲームキャラクター、アニメーションなど、幅広い分野で活用されており、特にアニメ調のキャラクターイラストとの相性が良いことで知られています。

アタムアカデミーではカリキュラムを通して、Live2Dで動かすことを前提としたアニメイラストの描き方、例えばパーツ分けを意識したレイヤー構成や、動きを想定した表情パーツの描き分けなど、Live2Dに必要なイラストの知識や技術を学ぶことができます。

「2024年12月・1・2月の講座 自分をキャラクターに！ オリジナルアバターをデザインしよう」の講座ではオリジナルのアバター制作しました。アバター制作を通して、Live2Dで動かせるアニメイラストに必要なスキルを身につけることができます。