イラストノウハウ
人物・キャラクターの描き方

初心者も簡単!着物のイラストの描き方

  • 描き方

今回は、着物の構造といった基礎知識から、男女別の描き分け、リアルなシワの表現まで、着物のイラストの描き方を初心者向けに分かりやすく解説します。

和風なキャラクターを描くときには欠かせない着物の描き方を覚えて、キャラクター表現の幅を広げていきましょう。

着物とは?

着物とは、和服の中でも直線裁断された長着(ながぎ)のことを指し、日常着から礼装まで幅広い種類があります。

和服と着物の違い

和服とは、日本の伝統的な衣服の総称です。着物、浴衣、袴、甚平なども含めた和装全般を指し、西洋の「洋服」に対する「和の服」という意味合いがあります。つまり、和服という大きなカテゴリーの中に、着物という種類が含まれています。

参考記事:初心者も簡単!和服のイラストの描き方

一般的な着物と振袖・浴衣との違い

一般的な着物(訪問着など)は振袖や浴衣と形が似ていますが、イラストを描く上では以下の点が異なります。

比較項目一般的な着物(訪問着など)振袖浴衣
袖の長さ腰あたりの長さふくらはぎやくるぶし付近まで垂れ下がる一般的な着物とほぼ同じ長さ
衿元内側に「半衿」が見える内側に「半衿」が見える一枚だけ
足元必ず足袋を履く必ず足袋を履く基本的に素足
帯周り帯揚げや帯締めなどの装飾あり帯揚げや帯締めなどの装飾あり帯のみでシンプル
生地の質感しっとりとして重厚感があるしっとりとして重厚感があるパリッと軽やか

男女別の着物の種類

男性の着物の種類

男性の着物は、シーンに合わせて主に以下の3種類に分けられます。イラストのシチュエーションに合わせて選びましょう。

  • 礼装(れいそう):冠婚葬祭などで着用する最も格式の高い着物です。黒い羽織の5ヶ所(両袖、両胸、背中)に家紋が入っています。
  • 準礼装・略礼装:結婚式の披露宴やパーティーなど、少し改まった場での着物です。黒以外の色紋付で、紋の数で格が変わります。
  • 洒落着・外出着:最もカジュアルな着物で、浴衣もここに含まれます。羽織を着ない「着流し」スタイルも粋です。

女性の着物の種類

女性の着物も主に3種類に分けられますが、礼装は既婚か未婚かによって着用する種類が異なります。

  • 礼装:黒留袖(既婚)、振袖(未婚)、打掛、色留袖(共通)
  • 準礼装・略礼装:訪問着、付け下げ、色無地
  • 洒落着・外出着:小紋、江戸小紋、御召

女性の第一礼装は、次のように描き分けます。

  • 黒留袖(既婚女性の第一礼装):前と後ろに合計5つの紋が入り、裾周りにめでたい柄が前から後ろまでぐるっと回るように描かれるのが特徴の着物です。結婚式では新郎新婦の母や祖母などが着用します。
  • 振袖(未婚女性の第一礼装):袖丈が長く、全体的に柄が描かれた華やかな装いになる着物です。20代までの未婚女性が着用するのが一般的です。
  • 色留袖(既婚・未婚共通の礼装):黒留袖の次に格の高い着物です。色のある留袖で、裾周りに柄が描かれます。結婚式では新郎新婦の親族女性が着用します。

着物の基本的な特徴と構造

まずは、着物を描く上でベースとなる特徴をご紹介します。

着物の各パーツの名称

イラストを描くにあたって、各パーツの詳細な名称(半衿、帯揚げ、おはしょりなど)をすべて覚える必要はありません。まずは、以下の3つの大前提を意識しましょう。

  • 着物の下には半衿を着ている
  • 着物は必ず右前(左側が上)で着る
  • 女性はおはしょりを作り、男性は作らない

男女の着物の違い

着物は男女で作りや着こなしが異なります。イラストで描く際、以下の3つのポイントを押さえるだけで、ぐっと本格的に見えます。

  • 襟(えり):女性はうなじが見えるように拳ひとつ分ほどの空間を空けます(「衣紋を抜く」といいます)。一方、男性は首にぴったりと合わせて着ます。
  • 身丈(みたけ)とおはしょり:女性は着丈を調整するための「おはしょり(腰回りの折り返し部分)」ができるよう長く作られています。男性は身長に合わせた対丈(ついたけ)のため、おはしょりはありません。
  • 帯の位置と太さ:女性は胸の下あたりの高い位置で幅の広い帯を締め、男性は腰骨のあたりの低い位置で幅の細い帯を締めます。

女性の着物の描き方

女性の着物のアタリの取り方

まずは着物のアタリを取ります。女性の着物は、体のラインの凹凸を減らし、紙をくるくる巻いたような筒状(寸胴気味)のシルエットを意識すると綺麗に見えます。

また、着物の衿はキャラクターから見て左側が上になるように描きます。左右が逆になると死装束の意味になってしまうので注意しましょう。

女性の着物の線画の描き方

アタリに沿って線画を描いていきます。

  • 胴体の上部:衿は気持ち太めに描き、着物の下には半衿も描き込みます。帯は胸よりも少し下の位置に配置します。
  • おはしょり:女性の着物には必須のパーツです。長くなりすぎないようにバランスを見て描きましょう。
  • 胴体の下部:全体が寸胴気味になるよう、凹凸をつけずに描きます。裾の長さは足首が隠れるくらいを目安にします。
  • :手を出す袖口から描き始めるとスムーズです。輪っかと線で袖口を描き、そこに四角形を足していくイメージで形をとります。
  • 仕上げ:最後に帯揚げと帯締めを描き込みます。帯締めの種類はキャラクターや着物の格に合わせてアレンジしてみてください。

男性の着物の描き方

男性の着物のアタリの取り方

男性の着物は、肩から足元までが筒のように直線的になる寸胴なシルエットを意識します。女性のような曲線的なラインではなく、ストンと下に落ちるようなイメージでアタリを取りましょう。

男性の着物の線画の描き方

  • 胴体:襟は衣紋を抜かず、首にぴったりと沿わせます。帯は腰骨の上あたりの低い位置に描きましょう。
  • 下半身:男性を描く際はおはしょりを作らず、布が腰から裾までまっすぐ落ちるように描きます。裾はくるぶしが少し隠れる長さにします。
  • :女性用ほど長くありません。袖全体がすっきりとした長方形になるイメージで描きます。
  • 仕上げ:帯締めなどの装飾品が少ないため、シンプルな着こなしを意識すると男性らしい力強さが表現できます。

男性の着物の色の塗り方

男性の着物は、紺、茶、緑、グレーなどの落ち着いた色合いや、縞(しま)や格子(こうし)といったシンプルな柄が主流です。柄を入れたい場合は、帯や羽織の裏地(羽裏)など、部分的に見せるとお洒落に仕上がります。

アングル別の着物の描き方

横向きの着物の描き方

  • 女性の場合:衿はうなじが見えるよう首と衿の間に空間を描きます。帯は胸の下の高い位置に厚みのある長方形をイメージし、長く垂れた袖が体の動きに合わせて後ろに流れるように描くと優雅です。
  • 男性の場合:衿は横から見ても隙間ができないように首に沿わせます。帯は腰骨の位置で少し前下がりになるように描き、短めの袖の後ろから腕や体の一部が少し見えるように描くと自然です。

後ろ向きの着物の描き方

後ろ向きの着物を描く際のポイントは、主に衿と帯です。

  • 女性の場合:衿を拳1つ分抜くように描きます。幅の大きな帯の結び方で着姿がガラリと変わり、髪型や髪飾りも後ろ姿の印象を決める大事なポイントになります。
  • 男性の場合:衿と首をくっつけるように描き、帯はピシッと締めた様子を表現します。

男性と比べて女性の帯の結び方はさまざまなので、キャラクターのイメージにあった結び方を色々試してみてください。

パーツ別の着物の描き方

着物の袖の描き方

着物の袖は、袖口の円と袖本体の四角形の組み合わせで捉えましょう。腕を曲げた際も見えない部分の四角形を想像すると自然に描けます。

着物のシワの描き方

着物のシワを描く際は、以下の2種類を意識するとリアルになります。

  • 帯周りのシワ:帯で締め付けられることで生まれる、上下に引っぱられるようなシワ。
  • 動きによるシワ:関節部分や、脚の動きによって生まれる布のたるみ。

また、布の硬さによってもシワの入り方は変わります。

特徴柔らかい着物(正絹・浴衣・女性物)硬い着物(麻・袴・男性礼装)
シワの数多い。細かく入る。少ない。大きく入る。
形状体のラインに沿って曲線的直線的で、パキッとした折れ目ができる。
ポイント重力を意識し、下に流れるラインを描く。布の張り(テンション)を意識し、面を強調する。

参考記事:初心者も簡単!服のシワのイラストの描き方

着物の小物(草履・髪飾り・扇子)の描き方

  • 草履と足袋:草履は白足袋と一緒に描くのが基本です。鼻緒はほぼ真ん中で分かれています。
  • 髪飾りお花やかんざしなど、キャラクターのイメージに合わせて選びましょう。
  • 扇子:手に持たせるだけで和風な雰囲気がアップします。

参考記事:初心者も簡単!扇子のイラストの描き方

着物の和柄の描き方

  • 市松模様:四角を交互に組み合わせる簡単な模様です。ベースより少し濃い色で足していきます。
  • 千鳥柄:鳥のような模様がランダムに散りばめられた柄です。市松模様よりも可愛らしい印象になります。

着物イラストのよくある失敗と改善ポイント

体のラインを強調しすぎる

着物は本来、体との間にタオルなどを巻いて補正し、寸胴になるように着付けます。体の凹凸に沿って描くと不自然になるため、筒状のシルエットを意識しましょう。

帯の位置がずれている

女性の帯は胸の少し下(高すぎず低すぎず)、男性の帯は腰骨のあたり(低め)という基本ルールを守るだけでバランスが良くなります。

袖や裾の動きが不自然

袖や裾を輪っか(開口部)と線・面に分けて立体的に捉えましょう。どうしてもイメージできないときは、実際の写真を見たり、自分で似たような布を羽織ってみるのもおすすめです。

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着物の構造といった基礎知識から、男女別の描き分け、リアルなシワの表現まで、着物のイラストの描き方を基本から応用まで、講師とやりとりしながら練習できます。

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