初心者も簡単！木のイラストの描き方

木の基本的な特徴

木を描くときは、まず針葉樹と広葉樹の特徴を理解しましょう。

針葉樹とは、マツやスギなどのように細長く尖った葉を持つ樹木で、太くまっすぐな幹と、三角形に広がる葉の形が特徴です。

一方の広葉樹は、桜やケヤキなど、平たく広がった葉を持ち、枝分かれが多く丸みを帯びたシルエットになります。

基本的な木の描き方

針葉樹の描き方

針葉樹を描くときは、まず全体を三角形のイメージで大まかにとらえると描きやすくなります。

幹はまっすぐ上に向かい、枝もそれに沿って伸びるイメージです。

次に針葉樹の幹と枝をシルエット重視で丁寧に描き込みます。このとき木の根元もしっかり描いておくことで安定感が出ます。

枝が描けたら針葉樹の葉を追加していきます。枝の周りを包み込むように、下向きの段々のイメージで葉を描いていきましょう。

次に影をつけ、葉に光が当たっている部分は葉の色より明るい色で表現します。下方向に細い線を入れると、針葉樹らしいリアルな質感が出せます。

幹も同じように光が当たっている部分を描き、反対側にはぼんやりと反射光を描いて、仕上げに葉の形を整えれば完成です。

広葉樹の描き方

次に広葉樹を描いていきましょう。

広葉樹の場合は、葉の部分を丸い形、幹を三角形としてまずアタリをとります。アタリを取ると広葉樹のイラストもバランスよく描けます。

アタリが取れたら幹と枝をシルエット中心に描き、木の根元まで丁寧に仕上げます。

枝が完成したら葉を丸く乗せるようにざっくり描きます。

次に光と影を加えます。

葉が重なる部分や幹には影をつけ、光が当たる部分は葉よりも明るい色で描き込んでいきましょう。

さらに反射光を反対側に加え、全体のバランスを整えれば完成です。

いろんな種類の木の描き方

紅葉（もみじ）の描き方

広葉樹のイラストをベースに、紅葉の描き方をご紹介します。

紅葉を描くには、紅葉専用のブラシを使用すると簡単にリアルな仕上がりになります。最初は広葉樹同様、赤色で大まかなシルエットを描きましょう。

次に専用ブラシで紅葉の葉を重ねていきます。この際、影を意識して濃淡をつけると立体感が出ます。

明るい部分は、紅葉のブラシを中心に描き、ぼんやり光る箇所には別のブラシを使って柔らかく仕上げます。これだけで秋らしい雰囲気が表現できます。

落ち葉を追加するとさらに季節感がアップするのでおすすめです。紅葉の葉の描き方はこちらの記事も参考にしてください。

桜の木の描き方

木の描き方を学ぶ上で、春の暖かさや華やかな風景を表現したい場合に欠かせないのが「桜」です。淡いピンク色の花々が一斉に咲き誇る姿、繊細で可憐な一枚一枚の花びら、そして見る人の心を優しく包むような優美な枝ぶりは、他の樹木とは異なる魅力を持っています。「初心者も簡単！桜の木のイラスト描き方」の記事では、初心者向けに桜らしい柔らかな花の表現や、美しい木全体の描き方のコツをステップごとに解説します。

松の木の描き方

木の描き方を学ぶ上で、和のテイストや力強さを表現したい場合に欠かせないのが「松」です。ジグザグと伸びる枝、針のように細い葉が集まった独特の形状、そしてどっしりとした幹は、他の樹木とは異なる魅力を持っています。「初心者も簡単！松のイラストの描き方」の記事では、初心者向けに松らしい特徴を捉えて描くコツをステップごとに解説します。

竹のイラストの描き方

木の描き方を学ぶ上で、清涼感のある和の趣や、凛とした美しい立ち姿を表現したい場合に欠かせないのが「竹」です。天に向かって真っ直ぐに伸びるしなやかな稈（かん）、リズミカルに入るくっきりとした節、そして風にそよぐ爽やかな笹の葉は、他の樹木とは異なる独特の魅力を持っています。「初心者も簡単！竹のイラスト描き方」の記事では、初心者向けに竹らしい直線的なフォルムや、生き生きとした葉の表現のコツをステップごとに解説します。

木の各パーツを描くポイント

木の根を描くポイント

木の根は地面に沿って自然に伸びるイメージで、少し凹凸をつけるとリアルになります。

木の幹を描くポイント

幹は光に向かって伸びるので、針葉樹ならまっすぐ、広葉樹なら自然な曲線を描きましょう。

木の枝を描くポイント

枝も同じく上へ伸びるイメージで、少し節を作るとより自然に見えます。

木の葉を描くポイント

葉を描くときは、針葉樹は下方向への段々、広葉樹は丸みを帯びたブロック状でとらえ、シルエットが崩れないように注意して描くことが大切です。葉の描き方の詳細は、「初心者も簡単！葉っぱのイラストの描き方」を参考にしてください。

アタムアカデミーで木のイラストの描き方を学べる

アタムアカデミーでは、木のイラストの描き方を学ぶことができます。