初心者も簡単！Y2K・平成ポップなイラストの描き方

平成ポップなイラストは、少しチープで派手可愛い、デジタル黎明期のエネルギーを感じるイラストです。この記事では、平成ポップなイラストの特徴や具体的な描き方を解説します。

他のレトロなイラストの描き方は、初心者も簡単！レトロなイラストの描き方を参考にしてください。

Y2K・平成ポップなイラストの特徴

平成ポップやY2Kのイラストには、次のような特徴があります。

• パキッとしたセル画塗り：デジタル感のある、境界線をハッキリさせた塗り分け（アニメ塗り）。
• 配色・色使い：パステルカラーとビビッドカラーを組み合わせたポップな配色。
• 平成ならではのアイテム：ガラケー、ルーズソックス、たまごっち風デバイス、平成ギャルなど。
• 背景・仕上げ：当時のプリクラのように画面の余白を派手にデコる（盛る）。

Y2K・平成ポップなイラストの描き方

それでは、実際に「平成ギャル」をテーマにしたイラストを描いていきます。

平成ポップなイラストの構図の作り方

まずは構図を決めます。平成らしいアイテム（ガラケー、プリクラ帳など）を小道具として、キャラクターに持たせたり構図に組み込んだりしましょう。

また、当時のアニメ雑誌の表紙のように、キャラクターの顔や上半身を画面いっぱいに大きく見せる構図も、時代感が出て非常に効果的です。

平成ポップなイラストのアタリの取り方

今回は「平成ギャル」をイメージして描いていきます。 ギャルらしいポーズ（ピースサインなど）や、着崩した制服、大きめのアクセサリーを描き込むことで、一気に時代感が出ます。

平成ポップなイラストの線画の描き方

昭和レトロが情報を削ぎ落としてシンプルにするのとは対照的に、平成ポップなイラストは少し情報を足していくイメージで描くのがコツです。

• 瞳の大きさ：瞳は縦長や大きめに、キラキラと描くのがポイントです。
• 髪のボリューム：髪の毛束を多めに、少し重たく描くと当時のアニメスタイルに近づきます。
• 線のタッチ：メリハリのある線で、輪郭をハッキリと描きます。

平成ポップなイラストの色の塗り方

平成レトロ・90年代風イラストでは、全体的に彩度を高めに設定し、色数を増やしてカラフルに仕上げます。

【配色の例】

• メインカラー：黄色
• サブカラー：オレンジ
• アクセントカラー：水色（メインの黄色を引き立てる補色として）・赤色

参考記事：初心者も簡単！配色・色選びの基本

影の塗り方は、アニメ塗りのようにベース色と影色の境界をハッキリさせます。

さらに、ベース色と影色の境界線に、影色よりさらに暗いラインを細く引いてみてください。当時のセル画（アニメ制作で使われていた透明シート）のようなアナログ感が出るため、非常におすすめです。

また、ハイライトは顔周りや髪の毛を中心に、ツヤっと感が出るように強め（真っ白）に入れましょう。

平成ポップなイラストの仕上げ方

キャラクターが塗れたら、背景や余白を平成のプリントシール機（プリクラ）の落書きのようにデコレーションして完成です。

星マーク、ハート、太字の英字ロゴなどを隙間に散りばめると、画面全体が賑やかになり、さらにエモい作品に仕上がります。

平成ポップ・ニューレトロの配色のコツ

最後に、イラストの完成度を左右する平成ポップな配色のコツを解説します。

平成ポップなイラストでは、ネオンカラーのような強い色と淡いパステルカラーを組み合わせましょう。 ただし、ビビッドカラー（派手な色）を使う場合、デジタル上の完全な原色（R255, G0, B0など）をそのまま使うと目がチカチカしてしまいます。

原色から、ほんの少しだけ彩度を下げる（くすませる）ことで、画面にスッと馴染むレトロな派手さを演出することができます。

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